| ★는 미야자키 하야오의 담당부문으로, 그 중 TV 시리즈 작품에서 ( )는 에피소드 넘버를 말함. |
| 51. 추억은 방울방울 |
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| 극장 장편 / 1991년 7월 20일 개봉 118분 / 컬러 / 스튜디오 지브리 제작 ★ 제작 프로듀서 부드러운 여성적 색채와 어렴풋한 어린 날의 추억이 가득한 작품이다. 직장여성 타에코의 회상과 여행을 통하여 일본 1960년대의 사회상과 생활상, 현재 농촌문제를 이야기한다. 지브리 특유의 실경을 뛰어 넘는 배경미술이 유감 없이 보여지며 캐릭터 움직임의 사실성이 극에 달한다. |
| 52. 붉은 돼지 |
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| 극장 장편 / 1992년 7월 18일 개봉 93분 / 컬러 / 스튜디오 지브리 제작 ★ 원작, 각본, 콘티, 감독 제1차 세계대전 후 자신에게 마법을 걸어 돼지로 변한 한 공군 파일럿의 낭만적인 비행대활극이다. 미야자키가 중년이 된 자신을 위해 만들었다는 자전적 영화로 내용 전체에 허무색이 다분하며 비행기광의 취미적 성향도 역력하다. 미야자키 애니메이션의 공식적인 유럽 진출 첫 작품이다. |
| 53. 하늘색 씨앗 |
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| TV 스폿 / 1992년 11월 방영 30초 3편 / 컬러 / 스튜디오 지브리 제작 ★ 감독 NTV(일본 텔레비전)의 개국 40주년을 기념하여 제작된 이미지 업 애니메이션 CM. '창조·공생·절도'라는 각 편의 테마는 '창의적 인재'와 '대중과 함께'라는 NTV 창업정신과 조화를 이룬다. 원작동화의 그림을 그대로 옮겨 놓은 유럽풍의 영상이 신선하여 보는 이의 마음을 편안함으로 이끈다. |
| 54. 난다로 |
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| TV 스폿 / 1992년 11월 방영 15초 1편·5초 4편 / 컬러 / 스튜디오 지브리 제작 ★ 원화, 감독 미야자키가 디자인한 NTV 이미지 캐릭터 '난다로(뭐야)'가 등장하는 초단편 애니메이션 로고. '모두 안에 나는 있습니다'라는 카피 아래 스토리는 없지만 미야자키 특유의 영상 아이디어가 최고의 재미를 발산한다. 빌딩 사이로 난다로가 포효하는 최종편은 3D 컴퓨터 그래픽으로 제작되었다. |
| 55. 헤이세이 너구리대전쟁 폼포코 |
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| 극장 장편 / 1994년 7월 16일 개봉 119분 / 컬러 / 스튜디오 지브리 제작 ★ 기획 연출자 타카하타 이사오의 다큐멘터리 시각이 돋보인 작품으로, 택지개발을 위해 자연을 파괴하는 인간과 삶터를 지키려는 너구리들의 한 판 승부가 전개된다. 작품 전체에 베어 있는 일본의 전통 색깔과 함께 철저한 조사로 너구리의 생태가 리얼하게 표현된다. 기발한 변신 및 전투 장면도 일품. |
| 56. On Your Mark |
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| 뮤직 클립 / 1995년 7월 15일 공개 6분 40초 / 컬러 / 스튜디오 지브리 제작 ★ 원작, 각본, 감독 일본 최고의 듀엣 'Chage & Aska'가 부른 동 타이틀곡의 프로모션 필름. 그들의 1995년 전국 투어 콘서트에서 상영되어 관중을 감동의 물결로 몰아 넣었다. 미래의 지하국가에 추락한 천사를 젊은 두 경관이 구출해 낸다는 짧은 스토리이지만, 화면의 박진감과 통쾌함은 장편을 뛰어 넘는다. |
| 57. 귀를 기울이면 |
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| 극장 장편 / 1995년 7월 15일 개봉 111분 / 컬러 / 스튜디오 지브리 제작 ★ 각본, 콘티, 제작 프로듀서 '미야자키가 감독하지 않은 미야자키 작품'으로 지브리 최초의 순정작이다. 소설가를 꿈꾸는 사춘기 소녀의 애틋한 사랑 이야기를 현 일본 청소년의 고민이란 시각에서 엮었다. 화가 이노우에 나오히사의 미술세계 '이바라드'를 차용한 소설 속 환상의 배경은 이 작품 최고의 볼거리이다. |
| 58. 모노노케 히메 |
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| 극장 장편 / 1997년 7월 12일 개봉 133분 / 컬러 / 스튜디오 지브리 제작 ★ 원작, 각본, 콘티, 감독, 주제가 작사 자연을 사이에 두고 신과 인간이 벌이는 갈등과 싸움, 그리고 화해의 이야기이다. 막대한 제작비와 장기간의 구상 및 제작 등 미야자키와 지브리 사의 사상적 기술적 역량이 총동원된 걸작이다. 처절하고 잔인한 전투 장면으로 탈미야자키관을 보였지만, 일본영화사상 최다 관객동원 등 숱한 화제를 낳았다. |
| 59. 센과 치히로의 행방불명 |
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| 극장 장편 / 2001년 7월 20일 개봉 124분 / 컬러 / 스튜디오 지브리 제작 ★ 원작, 각본, 콘티, 감독 우연히 이상한 세계에 빠진 10살 소녀가 마법에 걸려 돼지로 변한 부모를 구하기 위해 펼치는 모험판타지. 목욕탕이라는 독특한 소재와 한동안 구사하지 않았던 만화적 표현을 되살려 〈모노노케 히메〉를 초월해 빅 히트했다. 신진애니메이터를 대거 기용했다는 점에서 지브리의 미래를 점치는 작품으로 평가된다. |
| 60. 고래잡이 |
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| 극장 단편 / 2001년 10월 공개 14분 / 컬러 / 스튜디오 지브리 제작 ★ 각본, 콘티, 감독 2001년 10월에 개장한 지브리 미술관의 토성좌 극장에서 상영하는 단편 3작 중 한편. 원작은 1962년에 발표된 나카가와 키에코와 오무라 유리코의 스테디셀러 동화로, 튤립보육원의 아이들이 고래잡이를 떠나는 모험담을 그렸다. 원작의 맛을 그대로 영상화시킨 점이 주목되는 티 없이 맑은 작품이다. |
| 61. 코로의 산보 |
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| 극장 단편 / 2002년 1월 공개 16분 / 컬러 / 스튜디오 지브리 제작 ★ 원작, 각본, 콘티, 감독 역시 지브리 미술관 상영용 단편으로, 한 소녀가 기르는 강아지가 어느 날 아침 집을 나와 마을을 돌려 벌어지는 해프닝을 담았다. 현재 스튜디오 지브리가 위치한 코가이네시를 마을의 모델로 삼아 화제가 되었다. 하야시 아키코의 그림 세계에서 영향을 받은 포근한 분위기의 배경미술이 인상적이다. |
| 62. 고양이의 보은 |
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| 극장 장편 / 2002년 7월 20일 개봉 75분 / 컬러 / 스튜디오 지브리 제작 ★ 기획 〈귀를 기울이면〉의 속편으로, 시즈쿠가 쓴 극중 소설 '바론의 이야기'의 애니메이션판. 평범한 여고생이 어느 날 트럭에 치인 고양이를 구하면서 일어나는 환상적인 이야기를 다루었다. 이미지 면에서 미야자와 켄지의 유명동화 〈은하철도의 밤〉을 떠올리게 한다. 콘도 요시후미 사망 후 지브리의 첫 신인 감독작. |
| 63. 메이와 아기고양이버스 |
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| 극장 단편 / 2002년 10월 공개 14분 / 컬러 / 스튜디오 지브리 제작 ★ 원작, 각본, 콘티, 감독 지브리 미술관 상영용. 제목에서 알 수 있듯이 〈이웃집 토토로〉의 속편이다. 바람이 세찬 어느 날 메이가 아기고양이버스를 만나면서 전개되는 모험이야기. 토토로가 메인인 전작과 달리 다양한 형태의 고양이버스가 스크린을 주도한다. 전작의 엔딩이나 일러스트레이션에서 이미 탄생이 예고되었던 흥미만점의 작품이다. |
| 64. 공상의 비행기계들 |
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| 극장 단편 / 2002년 10월 공개 6분 / 컬러 / 스튜디오 지브리 ★ 원작, 각본, 감독, 내레이션 미야자키의 분신 같은 돼지캐릭터가 하늘을 나는 공상기계들을 차례로 소개하는 이야기. 도라의 공적도 등장하는 등 〈천공의 성 라퓨타〉는 물론, 차기작 〈하울의 움직이는 성〉의 이미지도 방불케 한다. 지브리 미술관의 '천공의 성 라퓨타와 공상과학의 기계발달전' 때 임의로 마련된 미니극장에서 상영. |
| 65. 하울의 움직이는 성 |
| 극장 장편 / 2004년 7월 공개예정 100분(예정) / 컬러 / 스튜디오 지브리 ★ 기획, 각본, 감독 원작은 영국의 여류작가 다이아나 윈 존스의 1986작 판타지 소설. 마녀의 저주로 노파가 된 18살 소피와 마법사 하울의 기묘한 사랑과 모험이 흥미진진하게 펼쳐진다. 특히 19세기 SF관이 유럽의 판타지와 섞여 기묘한 이미지를 발산한다. 젊은 스태프 중심의 최초 의도가 번복되어 미야자키가 메가폰을 잡게되었다. |
